martes, 19 de junio de 2018

UN HIJO DISTINTO de Selma Lagerlöf

 A la vera de un bosque, una mujer troll que carga con su hijo en un cesto, encuentra un bebé humano y decide cambiarlos: se lleva el humano y deja el troll. Los padres del bebé, granjeros, llegan a buscar a su hijo y en cambio encuentran un ser que les repugna. Este es el punto de inicio de un cuento conmovedor que permite múltiples lecturas y reflexiones.
Selma Lagerlöf toma un personaje fantástico tradicional de las fábulas nórdicas y con ellas traza una historia inolvidable escrita con estilo magistral.
“Un hijo distinto” es pura literatura para niños a partir de nueve años, jóvenes y adultos  de todas las edades.



Sobre la autora
Selma Lagerlöf (Suecia, 1858-1940) fue la primera mujer en recibir el Premio Nobel de Literatura (1909). Autora de una obra extensa, sus títulos más reconocidos son El maravilloso viaje de Nils Holgersson, La carreta fantasma y Gösta Berling, entre otros. Varios de sus textos han sido llevados al cine. Entre otros admiradores, el premio Nobel Kenzaburō Ōe la señaló como su primera influencia literaria. A 160 años de su nacimiento, Jataka Libros edita “Un hijo distinto”,  cuento que forma parte de su libro de relatos De trolls y humanos.

Ficha bibliográfica
Título: Un hijo distinto
Autora: Selma Lagerlöf 
Editorial: La Bestia Equilátera
Sello / Colección: Jataka Libros
Género: Cuento clásico fantástico
Publicación: Buenos Aires, 2018

Contacto
Jatakalibros@gmail.com
1559087398


jueves, 22 de marzo de 2018

"Los que volvieron". Un libro para leer el 24 de marzo

Los que volvieron es una novela juvenil de Márgara Averbach, inspirada en un hecho real: en 2003 un grupo de alumnos de una escuela santafesina llevó a cabo una investigación sobre los cuerpos dos NN enterrados en el cementerio local. El informe llegó a organismos de derechos humanos y, gracias al trabajo del equipo de Antropología Forense, se estableció la identidad de una joven pareja de militantes.

La novela que la autora construye a partir de ello, transcurre en el ficticio pueblo Los Baguales y avanza en dos planos que se complementan. Por un lado, en el aquí y ahora, cinco alumnos de la escuela secundaria deben realizar un trabajo final de Historia. Ju, una joven poco integrada al grupo, introvertida, sensible y rara, propone investigar sobre las dos tumbas NN que están en el cementerio del pueblo. Los demás integrantes aceptan el desafío, que comienza con pocas certezas y pronto se convierte en un trabajo detectivesco que logra interpelar a la profesora de Historia, los padres y otros actores de la sociedad local.
Por otra parte, el pasado se arma a través de la voz de los mismos desaparecidos, quienes dialogan tanto con Ju como con ellos mismos. Estas voces están impregnadas de poesía, introspección, filosofía. Son voces de seres que no pudieron llegar a la madurez y anhelan su identidad, la que les fue robada al enterrarlos bajo el nombre NN (Ningún Nombre). Sin impresionantes racontos verídicos, estas voces transmiten la angustia y el dolor, la crueldad, la inhumanidad y la violencia de una época del pasado reciente de Argentina que todavía lastima.
Cuando termine el trabajo de los chicos y la verdad salga a luz, todos los personajes se habrán modificado.
La fluidez con la que los capítulos van y vuelven del presente al pasado sostiene el hilo de la narración y consigue que el lector se identifique tanto con los personajes actuales, como con los seres espirituales cuya existencia fue aniquilada de cuajo en la plenitud de sus vidas.



FICHA BIBLIOGRÁFICA
Título: Los que volvieron
Autora: Márgara Averbach
Editorial: Sudamericana
Colección: Sudamericana joven
Cantidad de páginas: 184
Género: novela realista


miércoles, 13 de septiembre de 2017

Se parece, aunque no tanto...


Cuando llega un bebé a la familia, la vida diaria se conmociona, especialmente para los chicos, que deben aprender a lidiar con el "hermanito". Martina, la protagonista de este relato, apela a su creatividad y encuentra un modo de explicar sus contradicciones, buscando ejemplos que resulten parecidos, aunque no tanto, y demostrando que en la vida siempre hay un revés. Ni todo es rosas; ni todo, espinas.
Una sucesión de situaciones cotidianas, simples, tiernas y divertidas en la que los lectores podrán sentirse identificados, sobre todo si hay un hermano menor cerca.

Título: Se parece a...
Autores: Cynthia Aziz (texto) y Nicolás Manjón (ilustraciones)
Editorial: Lúdico
Colección: Huellas de elefante
Cantidad de páginas: 32
Edad: Primeros lectores
Publicación: 2017




martes, 2 de mayo de 2017

Acoso escolar. Sé que estás allí

El acoso escolar o bullying es un mal que recorre la humanidad, especialmente las aulas escolares, desde siempre, pero en los últimos años cobró protagonismo y atención, al ser difundido, propiciado y potenciado por las redes sociales.

En Sé que estás allí, Lydia Carreras de Sosa desarrolla el tema mediante una trama realista que, sí bien cuenta con un narrador omnisciente, se focaliza en los sentimientos de un adolescente que es blanco de insultos y burlas por parte de sus compañeros. Rosendo Moncadas, el protagonista, lleva su vida de manera solitaria, autoexcluido, debido a una malformación de sus cuerdas vocales que agudiza demasiado su voz y genera sobrenombres hirientes como "voz de pito" "Corneta" o "Flautín". Pero esta situación dolorosa de por sí se agrava cuando uno de sus compañeros, Lautaro, empieza a acosarlo, día tras día, hasta convertir su vida en una pesadilla.


Con un entretejido bien armado y cautivante, la delicada temática se presenta de forma cruda y directa, pero sin apelar a la morbosidad que suele acompañar los casos de la vida real; por el contrario, el acercamiento al tema genera reflexión y compromiso del lector y la novela se resuelve con una solución inesperada que sacude la tensión.


Imposible no tomar partido y conciencia sobre los efectos de esta cruel práctica, más habitual de lo uno piensa y quisiera.




Sé que estás allí
de Lydia Carreras de Sosa
Editorial Edelvives
2010
Serie Morada
Para adolescentes



lunes, 17 de octubre de 2016

Cicatrices, de Marcelo Birmajer

Las cicatrices han sido y son motivo de diversas reacciones. En general a nadie le gusta tenerlas y mucho menos a la vista. Las cicatrices de las personas suelen ser blanco de burlas y vergüenzas. En cambio, existe una técnica japonesa, el Kintsugi (reparación con oro), que nació a partir de lo roto. Esta técnica consiste en reparar piezas de cerámica dañadas con un barniz o resina de oro, de manera que en vez de disimular sus roturas las destaca, siguiendo la idea de que ese objeto con esas "heridas" ahora es más bello pues su hermosura no radica en la perfección externa sino en el devenir que lo llevó a romperse y lo vuelve especial.
¿Por qué esta perolata para presentar un libro para chicos?
Porque la historia de Cicatrices, de Marcelo Birmajer, se planta justamente sobre la noción de herida como resultado de vida y no como mera marca estética. Las cicatrices  son las circunstancias que nos han llevado a merecerlas, encierran dolor, aprendizaje, valentía, amor, superación...
El joven protagonista de este cuento ama a una chica que no ve en su rostro más que las cicatrices que la vida le puso. Le responde una y otra vez que solo aceptará hablar con él cuando las haya borrado. ¿Pero cómo hacer tal cosa? Nada más anhelado por  el muchacho, pero nada más imposible. Hasta que la casualidad le ofrece la oportunidad de borrar cada una de sus heridas, de manera absoluta y mágica. ¿Pero qué pasa con sus historias? ¿Desaparecen? ¿Se transforman? Si ya no tiene la rajadura que cruza su mejilla por enfrentar con coraje a los ladrones ¿será porque el miedo lo habrá convertido en un asustado observador oculto? Con sorpresa descubre que cada una de sus cicatrices son parte de su historia, lo enorgullecen, lo definen.
Es un libro álbum para lectores de todas las edades, para chicos y adultos. Que conmueve y deja mucho para pensar. Que humaniza lo imperfecto. Que valoriza la vida y sus vicisitudes. Deliciosamente ilustrado por Gustavo Aimar.



Cicatrices
Marcelo Birmajer (autor)
Gustavo Aimar (ilustrador)
Calibroscopio (Editorial)
2008 (año de edición)

martes, 29 de marzo de 2016

ABRAN CANCHA QUE LLEGA LA POESÍA

Una de las cosas que siempre me gustaron de la editorial ABRAN CANCHA es que se le nota el placer por la lectura. O eso al menos me parece a mí, ya que publican libros que, por diversas razones, no son los más frecuentes en los catálogos de la sellos de literatura infantil, por ejemplo en los géneros (mucho teatro y poesía cuando siempre la mayoría de las novedades son de cuento y novela). También me gusta que publican autores menos conocidos. Finalmente, valoro el gusto estético: formatos, diseños, colores... Son esos libros en los que la "preciositud" no se logra con recursos económicos sino en los detalles que denotan la presencia invisible un equipo editorial que se ocupa, precisamente de esos detalles.

Los libros que ocupan el foco de esta entrada pertenecen todos a la colección Caballo Rayo, que agrupa libros de pequeño formato, impresos a dos colores aprovechando las paletas que esos dos colores ofrecen, con ilustraciones en su interior, las que cambian en técnicas y estilos... El equipo está compuesto por Adela Basch (conocida y querida autora de libros para chicos y jóvenes) como directora, Luciana Mursi como editora y Delius (María Delia Lozoupone) en el diseño. El otro hilo que los ata en este post es la poesía, género exquisito, mínimo y fundamental. 
Ellos son:



























De agua somos: poesía que salpica 

Graciela Rendón
Ilustraciones de Ana Luisa Stok
14 x 19 cm. / 40 págs. / ISBN 978-987-1865-06-2

Contratapa: Sobre las montañas se huele el olor de la maravilla: el aire, las flores, el río y el viento sin pausa. Hay lagunas y mallines. “El mallín es agua con verdín que brilla en la tarde”, leen en un libro Carmela, la Negrita y la abuela liebre. “¿Qué pasa si nos sacan los mallines?”, pregunta Carmela con desesperanza. “Eso no sería una pena, ¡sino una desgracia!”. En ellos viven grillos, cascarudos, abejas mieleras, ranas y mucha otra fauna. Pero un día llegan las inmobiliarias con sus topadoras para llenar la laguna de hoteles y departamentos. ¿Y los bichos que tienen su casa en los mallines? ¡Hay que pensar un plan para resguardar la armonía de la naturaleza!




Una ciudad mentirosa: y otras poesías de varias cosas

Melina Pogorelsky
Ilustraciones de María Elina
14 x 19 cm. / 40 páginas / ISBN 978-987-1865-31-4
Contratapa: Hay ciudades de todo tipo: gigantes y chiquitas, heladas y ardientes, ruidosas y calladas, aromáticas y apestosas, de ciencia y de agualuna, e incluso algunas un poco mentirosas. Cada una guarda un encanto y un espanto particular. Y aunque parezcan tan distintas, en todas las ciudades habitan los mismos personajes: vampiros que van al dentista, lobos feroces asustados, científicos locos, cantores de cumbia, pajaritos, caballeros, princesas y monstruos.
Siguiendo recetas especiales, Melina Pogorelsky mezcla ingredientes secretos de por aquí y por allá para preparar este exquisito menú de poesías. ¡A disfrutarlo, comensales!



Que la calle no calle: poemas a las calles de Buenos Aires 

(incluye CD con los poemas musicalizados)
Adela Basch 

Ilustraciones de María Delia Lozupone
14 x 19 cm. / 16 págs. / ISBN 978-987-20309-4-0
Contratapa: Un libro de poemas sobre las calles de la ciudad de Buenos Aires hilvanados con ingeniosos juegos de palabras y con la musicalidad propia del lenguaje poético.


 



La oveja imaginaria: o viaje en poesía de la noche al día

Beatriz Actis
Ilustraciones de Sonia Basch.
14 x 19 cm. / 40 páginas / ISBN 978-987-1865-32-1
Contratapa: ¿Qué se esconde entre la vigilia y el sueño? Estar despierto y estar dormido a veces puede ser muy parecido. La oveja imaginaria, que junto a sus hermanas salta una y otra vez la cerca, lo sabe. Y por eso, mientras los ojos se cierran, lleva a los chicos al mundo de los sueños en trenes, avionetas y barcos. Viajan de noche por el agua o por el aire hasta que la mañana los despierta. La oveja imaginaria también los acompaña en el viaje que va del día a la noche, donde hay nuevas cosas para soñar, ya sean de ternura o de pesadilla. Porque dormir y estar despierto son dos maneras de recorrer soñando los mundos de afuera y de adentro, esas dos cajas de sorpresas.




Hojas sobre la almohada: páginas de poesía

Natalia Méndez
Ilustraciones de Fernando Calvi.
14 x 19 cm. / 40 páginas / ISBN 978-987-1865-33-8

Contratapa: Sobre la almohada nos esperan hojas de poesía y viajes secretos, historias de animales salvajes, estrellas, pájaros, flores, lluvias, peces, grillos, silencios, semillas y sorpresas. Como un recorte de muchas páginas despiertas y varios sueños juntos, las poesías de Natalia Méndez nos mecen en el vaivén de una brisa suave, ideal para imaginar lo imposible.Y cuando los libros se cierran, la puerta de entrada a los sueños por fin se abre. ¿Qué cosas llegarán a la orilla de la mañana? ¿El hechizo de las historias se romperá? ¿Dicen lo mismo las palabras a la luz del día? Para descubrirlo basta con apoyar la cabeza en la almohada y viajar por estos versos.





Refranario: campanario donde se tañen refranes

Flavia Tomaello
Ilustraciones de Silvia Lenardón
14 x 19 cm. / 40 págs. / ISBN 978-987-1865-12-3
Contratapa: Los refranes son frases nacidas en tiempos remotos que explican cosas complejas de manera simple. Nadie sabe quién los dijo por primera vez, pero las personas los fueron repitiendo hasta que se hicieron réquete conocidos. Y un poco se volvieron palabras quietas, acomodadas siempre de la misma forma. En este libro, esas palabras van a moverse y a danzar ritmos nuevos. Van a volverse poesía, refranes-poemas. Y para que los refranes no se vuelen con el viento pero tampoco se queden tan en su lugar, ustedes también pueden jugar con ellos e inventar en poesías enseñanzas nuevas.





























La cebra que sobra: poesías

Florencia Esses
Ilustraciones de Paio Zuloaga
14 x 19 cm. / 40 págs. / ISBN 978-987-1865-09-3

Contratapa: ¿Qué pasa si una cebra que sobra intenta meterse en un sobre? ¿Y si fantasmalmente se nos van los pantalones y nos quedamos en calzones?

En este libro se formó una divertida orquesta de personajes que cantan y bailan al ritmo inquieto de la poesía. Un camello lila escondido en una mochila, un león enamorado que canta boleros de amor, un perfume a primavera saliendo de la heladera, una lluvia de tomates a la hora del mate, una bruja embrujada, una monstrua asustada bajo la almohada, un perro quiquiriquiando porque le nació una cresta... ¡Y, sí, señores, ya está sonando la orquesta!


jueves, 30 de julio de 2015

El mejor teatro de Griselda Gambaro en una colección juvenil

"En ese trabajo en soledad, en esa creación a través de la página escrita, 
yo soy la autora y también los personajes, el escenario, la escenografía, 
incluso la música y las alternativas del clima con lluvia o en bonanza". 
Griselda Gambaro 
en el texto preliminar "[A título personal]"


Griselda Gambaro es una autora clave de la dramaturgia contemporánea argentina. Sus obras presentan una sociedad enferma, en donde las relaciones de poder se expresan de forma descarnada sobre las víctimas. Su visión crítica y aguda no se queda en la periferia de los hechos; por el contrario, ahonda en los mundos íntimos y polifacéticos del entramado social e individual en donde los personajes están siempre en conflicto.  Las cuatro obras de teatro que componen este libro fueron escritas en distintos momentos y en todas está presente la intolerancia, la represión, la violencia y la dominación, así como el compromiso social, político y de género.

La malasangre, la obra que da título al libro, fue escrita en 1981 y estrenada en el teatro Olimpia de Buenos Aires, poco después de la guerra de Malvinas (1982). Ambientada en la época de Rosas, pone de manifiesto el abuso de poder, el machismo, la violencia y la represión de esa época (y de las dictaduras en general) en el seno de una familia acomodada, donde el hombre decidía y mandaba.


El nombre, que nació en 1970, es el monólogo de una empleada doméstica que cuenta a través de los cambios y sustituciones de su nombre, la pérdida que de su identidad en el trabajo, en la sociedad y en el resto de su vida, con un discurso fragmentado que va armando su historia.

Decir sí fue escrita en 1974 pero estrenada en 1981, durante el ciclo Teatro Abierto (un movimiento cultural que comenzó en 1981 contra la dictadura militar argentina). En una peluquería, se invierten los roles cuando el peluquero no quiere atender al cliente y hace que el hombre lo atienda a él. Con humor mordaz se desenvuelve la tensión entre opresor y oprimido.



En la columna, escrita en 1994 y estrenada en 2001 en el teatro El Portón, es una obra compuesta por tres escenas independientes que comparten el escenario (una columna). En la primera escena, “Segundas opiniones”, se da un diálogo de sordos entre dos compañeros de trabajo. Uno es tan crítico que logra exasperar al otro a un punto extremo. En la segunda “Caminos indirectos”, el nuevo compañero del protagonista anterior, a través de otro mecanismo, también logra llegar al límite de su paciencia. La última es “Razones de espacio”, que propone una vuelta de tuerca a los triángulos familiares, cuyo desenlace es contundente y sorpresivo como un golpe.

Abre el volumen un texto de apertura, a manera de prólogo, escrito por la propia autora, en el que cuenta su relación con el teatro y el modo en que va y vuelve de la narrativa a la dramaturgia. Lo cierra un estudio de obra realizado por Alicia Stacco. 

Obras irónicas, sutiles, transgresoras, con situaciones límites y personajes marginales, sádicos, prejuiciosos, llenos de aristas…, totalmente verosímiles en su irrealidad. Darles a los jóvenes buenos textos de teatro es una decisión cultural y educativa, casi una asignatura pendiente para celebrar.


FICHA BIBLIOGRÁFICA:
Título: La malasangre y otras obras de teatro
Autora. Griselda Gambaro
Editorial: Santillana
Lector: Juvenil
Páginas: 160
ISBN: 9789504641926


viernes, 8 de mayo de 2015

Luis Pescetti: El ciudadano de mis zapatos




"A veces nos sentimos la extensa suma de todo lo vivido 

y otros días, la sola llama de quien lo vivió".


Una nueva edición revisada y corregida de El ciudadano de mis zapatos (novela de Luis María Pescetti que ganó el Premio Casa de las Américas, 1997). 

Santiago, el protagonista, transita su juventud entre permanentes traslados: desde su pueblo natal a Buenos Aires, de allí a Villa Gesell y, finalmente, a México, desde donde narra esta historia. La novela expone el deseo del joven de encontrar su lugar en el mundo, el amor y la identidad, por lo que podemos considerarla como un relato de iniciación, que da cuenta de algunos sucesos históricos, inmerso en una trama de alegrías, miedos, soledades... El narrador enhebra sus vivencias entre preguntas y respuestas que va trazando con habilidad y fluidez. La experiencia de vida discurre a través de anécdotas, con toques de humor que no le quitan profundidad al relato, incluso en el momento de contar una tragedia familiar: la muerte del padre. Los temas de este libro entretienen, conmueven y emocionan.

Así, atravesado por encuentros y desencuentros que lo marcan, el joven recorre, además del propio, el camino de muchos otros argentinos que debieron partir por distintas circunstancias y en diferentes momentos históricos al exilio, configurando también, por qué no, una historia de memoria colectiva.

 

FICHA BIBIOGRÁFICA
Título: El ciudadano de mis zapatos
Autor: Luis María Pescetti
Editorial: Alfaguara Juvenil
Colección: Serie roja
Lector: Juvenil
Género: Novela
Cantidad de páginas: 256
ISBN: 9789504641650